Trong suốt hành trình phát triển, Super Saiyan từng là biểu tượng sức mạnh tối thượng, nhưng theo thời gian đã trở thành “mặc định” của nhiều nhân vật trong Dragon Ball.
Khi các cấp độ mới như Super Saiyan Blue hay Super Saiyan 4 xuất hiện, khoảng cách giữa các chiến binh Saiyan cũng ngày càng rõ rệt. Dưới đây là những Super Saiyan yếu nhất, xét theo sức mạnh và tiềm năng thể hiện trong series.
Trong Dragon Ball Super, Cabba là chiến binh đến từ vũ trụ 6, nơi tộc Saiyan có xu hướng hiền hòa hơn nên dễ đạt trạng thái Super Saiyan.
Được Vegeta trực tiếp huấn luyện, Cabba nhanh chóng nắm vững Super Saiyan, thậm chí đạt đến Super Saiyan 2 trong giải đấu sức mạnh (Tournament of power). Tuy vậy, anh vẫn bị đánh giá là yếu hơn hai đồng đội là Kale và Caulifla.
Trunks cùng Goten đại diện cho thế hệ Saiyan mới, nơi việc biến thành Super Saiyan trở nên dễ dàng hơn rất nhiều.
Trunks đạt Super Saiyan từ khi còn nhỏ, nhưng đáng tiếc là sức mạnh của cậu gần như “giậm chân tại chỗ” ở cấp độ này. Dù có thể đạt sức mạnh Super Saiyan 3 khi hợp thể thành Gotenks, bản thân Trunks lại không thể tiến xa hơn.
So với Goten, Trunks được xem là nhỉnh hơn một chút, phần nào nhờ tiềm năng được chứng minh qua phiên bản Future Trunks. Tuy nhiên, giới hạn cá nhân vẫn khiến cậu nằm trong nhóm yếu.
Goten là người đạt Super Saiyan sớm nhất, khi mới 7 tuổi. Tuy nhiên, chính sự “dễ dàng” này lại khiến hành trình phát triển của cậu thiếu chiều sâu.
Dù từng được Goku kỳ vọng sẽ đánh bại Majin Buu, Goten lại không thể tiến tới các cấp độ cao hơn. Nhân vật này cũng thiếu những trải nghiệm quan trọng như giải đấu sức mạnh.
Phần lớn thời gian, Goten chỉ xuất hiện cùng Trunks, chưa có cơ hội xây dựng bản sắc riêng, khiến tiềm năng bị lãng phí đáng kể.
Bardock – cha của Goku vốn chỉ là một Saiyan cấp thấp. Trong ngoại truyện Dragon Ball: Episode of Bardock, ông bất ngờ đạt trạng thái Super Saiyan khi đối đầu tổ tiên của Frieza.
Dù chi tiết này không hoàn toàn thuộc canon chính thức, nó vẫn cho thấy Bardock có thể chạm tới một dạng sức mạnh vượt ngưỡng bình thường. Tuy nhiên, so với các Saiyan khác, cấp độ của ông vẫn khá hạn chế.
Một số tình tiết trong Dragon Ball Super còn gợi ý Bardock có thể chạm tới sức mạnh tương tự Ultra Instinct ở mức thấp, nhưng chưa đủ để đưa ông vào hàng ngũ mạnh.
Gohan phiên bản tương lai được xem là Super Saiyan yếu nhất, chủ yếu do hoàn cảnh sống khắc nghiệt.
Sau khi Goku qua đời và các Z-Fighters bị tiêu diệt, Gohan không có đối thủ luyện tập đúng nghĩa. Anh cũng mất một cánh tay trong chiến đấu, ảnh hưởng lớn đến năng lực.
Quan trọng hơn, Future Gohan tin rằng Super Saiyan là đỉnh cao sức mạnh, nên không có động lực vượt lên. Chính giới hạn về nhận thức và điều kiện đã “đóng khung” sức mạnh của anh ở mức thấp nhất trong các Super Saiyan.
Sau bốn tháng phát hành, bản nhạc hiện có 13 triệu lượt xem trên YouTube. Theo YouNet media (công ty ứng dụng công nghệ để thu thập, đo lường và phân tích dữ liệu mạng xã hội), 50 năm về sau đang đứng top 2 xu hướng thịnh hành trên mạng xã hội ở mảng âm nhạc với 75 nghìn lượt thảo luận, thời gian đo lường từ ngày 17/3 đến 30/3.
Trên TikTok, Threads, nhạc phẩm có hàng nghìn lượt sử dụng gắn với nội dung về tình yêu, lễ cưới và những khoảnh khắc đời thường. Một số khán giả dùng lời bài hát "Nguyện cầu đến 50 năm về sau/ Được quấn quýt luôn bên cạnh nhau" để bày tỏ cảm xúc và lời hứa về một tình yêu bền vững đến cuối đời.
Nhiều ca sĩ như Tùng Dương, Quốc Thiên, Dương Edward, Anh Tú cover góp phần đưa bài hát gần đến công chúng. "Cái hay của bài này là ca từ sâu sắc, chứa trải nghiệm về tình yêu. Giai điệu cũng dễ nghe và cuốn hút, mang tinh thần tích cực", Tùng Dương nói.
Nhạc phẩm do Đặng Thanh Tuyền, 38 tuổi, chuyển ngữ từ ca khúc nhạc Hoa do ca sĩ Hải Lai A Mộc thể hiện. Cô vốn làm việc lĩnh vực truyền thông nhưng đam mê sáng tác nhạc. Cô theo học nhạc lý và đàn organ cơ bản ở Đại học Văn hóa Hà Nội. Thanh Tuyền từng sáng tác các ca khúc như Đám cưới đi em, Giới hạn, Hạnh phúc giả vờ, Chuyện nghề bác sĩ đăng tải trên kênh cá nhân.
Cô cho biết khi nghe bản gốc trên YouTube vào năm 2022, cô yêu thích vì phần lời ý nghĩa và muốn thể hiện trong đám cưới em gái. Vì không biết nói tiếng Trung, Thanh Tuyền nảy ý tưởng viết phiên bản chuyển ngữ tiếng Việt bằng cách dùng google dịch nghĩa cơ bản, mất khoảng 6 giờ hoàn thành.
Bản thu cô thể hiện đăng trên mạng xã hội lúc đầu có một số người yêu thích. Tuy nhiên nhạc phẩm chỉ gây chú ý và lan tỏa mạnh mẽ khi ca sĩ AI tên F47 hát, ra mắt vào cuối năm 2025. Bản nhạc do một nhiếp ảnh gia sống tại Mỹ tên Khôi Lê, 39 tuổi, đam mê công nghệ, thực hiện. Trước đó, Khôi Lê cũng làm nhiều bài hát AI đăng trên kênh YouTube của anh tên Chạm Music Box. Anh cho biết sau khi thấy bản do ca sĩ ảo hát gây chú ý, Thanh Tuyền xin phép anh cho đăng trên kênh của cô.
Nhiều người nhận xét ca khúc do AI thể hiện có sự cuốn hút. Khán giả nickname Tanvan278 nhận xét: "Bài chuyển từ pop sang rock ballad với sự giúp sức của AI nghe phiêu và sâu lắng, có phong vị riêng". Trong khi đó, khán giả Nguyễn Quang Hùng thích cách hát của ca sĩ thật - Tùng Dương - vì cảm nhận được nội lực và sự từng trải trong từng câu chữ. "Thật sự nghe hay và thấm mà không AI nào bắt chước được", anh nói.
Theo Thanh Tuyền, sự lan tỏa đến tự nhiên thông qua nội dung sáng tạo của người dùng trên nền tảng video ngắn. "Tôi bất ngờ vì hiệu ứng mạnh mẽ cũng như được mọi người yêu thích lời bài hát. Tôi cũng vui vì một số ca sĩ nổi tiếng liên hệ ngỏ ý cover", cô nói.
Việc dùng AI cover, sáng tác nở rộ trong làng nhạc Việt hai năm qua. Các video AI hát nhạc Trịnh trên YouTube Nhạc tình AI, nhạc trữ tình trên YouTube Tùng Chấn Sơn được khán giả quan tâm, trong đó bài Mưa chiều có 6,3 triệu lượt xem. Hay ca khúc Được phổ lời thơ mang tinh thần Phật giáo trên YouTube Ken Quách cũng hút khán giả với 3,3 triệu lượt xem. Nhiều kênh ẩn danh đăng các video của AI, có hàng trăm nghìn lượt xem. Một số đơn vị công khai ứng dụng AI trong làng nhạc.
Chiều 9.4, tại buổi họp báo định kỳ về tình hình kinh tế - xã hội, Sở VH-TT TP.HCM có phản hồi liên quan đến ý kiến phản ánh MV Truth Or Dare của ca sĩ Jun Phạm gây tranh cãi thời gian qua. Phía Sở cho biết đã nắm được sự việc và đang trong quá trình thẩm định, đánh giá, lấy ý kiến chuyên môn của hội đồng nghệ thuật, các cơ quan chức năng và các chuyên gia. Sở VH-TT TP.HCM sẽ sớm có kết luận chính thức và thông tin đến báo chí.
Theo Sở VH-TT TP.HCM, tại Việt Nam, các video ca nhạc (MV) phát hành trên không gian mạng hiện nay chịu sự điều chỉnh của nhiều văn bản pháp luật khác nhau, từ quy định về nghệ thuật biểu diễn đến an ninh mạng và sở hữu trí tuệ. Đối với quy định về hoạt động nghệ thuật biểu diễn, Nghị định 144/2020/NĐ-CP có quy định cụ thể ở Điều 3, Điều 7 và Điều 21.
Hiện nay, việc phân loại độ tuổi cho sản phẩm âm nhạc phát hành trên các nền tảng số chưa có quy định dán nhãn phân loại độ tuổi.
Ngoài ra, Sở VH-TT TP.HCM đã ban hành văn bản về việc đề nghị các tổ chức, cá nhân, doanh nghiệp hoạt động biểu diễn nghệ thuật trên địa bàn TP.HCM tăng cường kỷ cương, đảm bảo tính trung thực trong hoạt động biểu diễn nghệ thuật.
Văn bản nhấn mạnh việc chấn chỉnh tình trạng biểu diễn không trung thực, đồng thời định hướng hành vi của tổ chức, cá nhân trong môi trường số theo chuẩn mực văn hóa, đạo đức và pháp luật Việt Nam, qua đó nâng cao chất lượng nghệ thuật, giữ gìn hình ảnh người nghệ sĩ, và xây dựng môi trường văn hóa - số lành mạnh, chuẩn mực.
Trong tập phim mới nhất phát sóng ngày 7.4, khán giả một lần nữa bất ngờ trước cảnh "khóa môi" của hai nhân vật chính. Đây được xem là bước đẩy cao hơn trong mạch nội dung giàu tính khiêu khích. Trước đó, một phân đoạn tương tự đã từng tạo nên làn sóng bàn luận khi khắc họa nụ hôn chứa đựng nhiều cảm xúc, làm mờ ranh giới giữa sự an ủi và những xáo trộn nội tâm.
Ở diễn biến lần này, mức độ cảm xúc tiếp tục đẩy lên cao trào. Nhân vật của Nana chủ động thể hiện tình cảm một cách rõ ràng hơn, dẫn đến loạt khoảnh khắc gần gũi, qua đó định hình lại mối quan hệ giữa hai nữ chính. Một cảnh quay diễn ra trong xe sau đó càng khiến người xem bất ngờ, khi câu chuyện tiến sâu hơn vào những biến chuyển cả về cảm xúc lẫn tương tác của hai nhân vật.
Chia sẻ về quá trình ghi hình, Ha Ji Won cho biết trong một cuộc phỏng vấn gần đây rằng Nana đã giúp cô cảm thấy thoải mái, nhờ đó các cảnh quay nhạy cảm được thực hiện một cách suôn sẻ.
Khi Climax tiếp tục lên sóng, những cảnh hôn lặp lại giữa hai nhân vật đã tạo ra nhiều luồng ý kiến trái chiều. Một bộ phận khán giả đánh giá cao việc bộ phim dám vượt qua những giới hạn quen thuộc và khai thác các mối quan hệ không theo khuôn mẫu. Tuy nhiên, cũng có ý kiến cho rằng yếu tố gây sốc đang dần lấn át nội dung cốt lõi.
Climax là bộ phim thuộc thể loại chính trị tâm lý pha màu sắc u tối, xoay quanh cuộc chiến quyền lực khốc liệt trong giới tài phiệt, chính trị và giải trí Hàn Quốc. Trung tâm câu chuyện là công tố viên Bang Tae Seop, người sẵn sàng lợi dụng mọi mối quan hệ để leo lên đỉnh cao quyền lực, kéo theo hàng loạt nhân vật bị cuốn vào vòng xoáy tham vọng, phản bội và bí mật. Trong đó, nhân vật Chu Sang Ah (Ha Ji Won) - một cựu minh tinh đang dần đánh mất hào quang, phải vật lộn với những bê bối và quá khứ bị che giấu, còn Hwang Jeong Won (Nana) là một nhân vật bí ẩn, thông minh và mang nhiều tầng lớp thân phận, đóng vai trò như "quân cờ" quan trọng trong ván cờ quyền lực này.
Mối liên hệ giữa hai nhân vật Chu Sang Ah và Hwang Jeong Won không đơn thuần là sự đồng cảm nhất thời, mà được xây dựng trên nền tảng của những tổn thương, bí mật và sự phụ thuộc cảm xúc trong một môi trường đầy áp lực. Khi Chu Sang Ah dần rơi vào khủng hoảng và mất kiểm soát, Hwang Jeong Won trở thành người xuất hiện bên cạnh, vừa là điểm tựa tinh thần, vừa là ẩn số khó đoán. Chính sự giao thoa giữa yếu tố tâm lý, quyền lực và cảm xúc này đã khiến mối quan hệ của họ phát triển theo hướng phức tạp, vượt ra ngoài khuôn mẫu thông thường và trở thành một trong những tuyến nội dung gây chú ý nhất của bộ phim.
Dẫu còn nhiều tranh luận, không thể phủ nhận rằng "phản ứng hóa học" giữa Ha Ji Won và Nana đã trở thành điểm nhấn chính, giữ chân khán giả và liên tục tạo nên các cuộc thảo luận sôi nổi trên mạng xã hội.