Theo Netflix ngày 8-4, chỉ sau 3 ngày phát hành, Bloodhounds mùa 2 ghi nhận 5 triệu lượt xem. Thành tích này giúp phim đứng thứ 2 trong bảng xếp hạng top 10 series toàn cầu (không nói tiếng Anh). Đồng thời, tác phẩm cũng lọt vào top 10 tại 67 quốc gia trên toàn thế giới.
Bloodhounds mùa 2 tiếp tục câu chuyện của Woo Do Hwan (Geon Woo) và Lee Sang Yi (Woo Jin) – hai người từng hạ gục một băng nhóm cho vay nặng lãi tàn bạo – nay lại tung những cú “straight hook” (kỹ thuật phổ biến trong quyền Anh) đầy sảng khoái để đối đầu với một giải đấu quyền Anh bất hợp pháp toàn cầu, nơi tiền bạc và bạo lực chi phối.
Trước đó, những hình ảnh được công bố cho thấy các pha hành động “tay không” – dấu ấn đặc trưng của Bloodhounds – được nâng cấp với nhiều phong cách đa dạng.
Đặc biệt, việc đưa vào bối cảnh giải đấu quyền Anh “bare-knuckle” (đấu tay không) bất hợp pháp càng đẩy cao độ thô ráp và căng thẳng của các pha giao đấu.
Bên cạnh hai diễn viên chính quen thuộc, Jung Ji Hoon (nghệ danh Bi Rain) gia nhập với vai Baek Jeong, kẻ điều hành giải đấu quyền Anh ngầm.
Sự xuất hiện của Bi Rain vốn gây chú ý ngay từ khi được công bố, càng đẩy cao căng thẳng. Được mô tả như một “vũ khí sống” sở hữu sức mạnh, tốc độ và kỹ thuật áp đảo, nhân vật của nam diễn viên mang đến những pha hành động tàn bạo, nâng cao độ cuốn hút cho bộ phim.
Trailer Bloodhounds 2
Mùa này mở rộng quy mô hành động vượt ra khỏi sàn đấu quyền Anh, với các bối cảnh đa dạng như nhà ở, lồng bát giác, nhà kho hay bãi đỗ xe.
Nhịp điệu và cách dàn dựng điều chỉnh theo từng không gian, kết hợp chặt chẽ với cảm xúc nhân vật, góp phần nâng cao chất lượng tổng thể bộ phim Bloodhounds.
Mùa 2 tiếp tục do đạo diễn Kim Joo Hwan – người đứng sau các phim Midnight Runners, The Divine Fury, My Heart Puppy, Officer Black Belt – đảm nhận cả phần chỉ đạo lẫn kịch bản.
Trước đó, mùa 1 ra mắt năm 2023 đạt tổng cộng 20,3 triệu lượt xem, tạo nên thành công lớn. Theo thống kê chính thức của Netflix, phim từng vươn lên vị trí thứ 2 trong bảng xếp hạng series không nói tiếng Anh và cao nhất là hạng 4 toàn cầu.
Dù phải chỉnh sửa đáng kể do cắt giảm thời lượng xuất hiện của cố diễn viên Kim Sae Ron, tác phẩm vẫn đạt thành tích ấn tượng.
Tiếp nối thành công đó, mùa 2 trở lại sau 3 năm có màn khởi đầu thuận lợi ngay khi ra mắt. Liệu phần mới có thể vượt qua thành tích của mùa 1 và tiếp tục nâng tầm thương hiệu Bloodhounds hay không đang thu hút sự quan tâm lớn.
Bài hát do ca sĩ nhạc đồng quê Mỹ Jelly Roll, ca sĩ Mexico Carín León thể hiện, nghệ sĩ Canda Circut sản xuất. Theo trang Conversation, Lighter đánh dấu sự thay đổi âm nhạc đáng kể so với dòng nhạc pop đặc trưng chịu ảnh hưởng của châu Âu, Latin và âm hưởng toàn cầu trong các bài hát trước đó.
Nhạc phẩm sử dụng những cụm từ "không còn xiềng xích", "buông bỏ gánh nặng" để ví von trạng thái thăng hoa của cầu thủ trên sân. Nhân vật chính cầu nguyện để thoát khỏi "địa ngục", đồng thời đối mặt với hình ảnh quỷ dữ như một phép ẩn dụ cho thử thách cá nhân. Cách triển khai này khiến khán giả đặt câu hỏi liệu đây còn là bài hát về bóng đá hay chỉ là câu chuyện mang tính cá nhân của Jelly Roll, người thường xuyên nói về đức tin của mình. Một khán giả bình luận trên YouTube: "Cảm xúc, niềm đam mê và nhịp điệu World Cup, tất cả những điều đó đâu rồi?".
Từ đầu những năm 1990, các ca khúc World Cup thường phản ánh phần nào bản sắc của quốc gia đăng cai, đồng thời quảng bá lý tưởng về sự đoàn kết toàn cầu. Ví dụ, bài Hayya Hayya tại World Cup 2022 đề cao thông điệp "Chúng ta tốt đẹp hơn khi ở bên nhau", kết hợp nhịp điệu dân gian Bắc Phi với reggae hiện đại. Ca khúc We Are One (2014) của Jennifer Lopez và Pitbull mang âm hưởng Brazil trong một bản dance sôi động, nhưng vẫn giữ tinh thần toàn cầu: "Thế giới của bạn, của tôi, của chúng ta". Tương tự, Colors (2018) của Jason Derulo tôn vinh niềm tự hào dân tộc đồng thời nhấn mạnh "vẻ đẹp của sự đoàn kết". World Cup từng có những thử nghiệm thể loại, như Time of Our Lives (2006) - một bản pop opera chậm. Nhưng Lighter không phải trường hợp tương tự.
Ca khúc bị nhận xét thiếu đi sự sôi động, cuồng nhiệt như Waka Waka của Shakira (World Cup 2010 Nam Phi), Dar Um Jeito (Chúng ta sẽ tìm ra cách) của Santana (World Cup 2014 Brazil) và The Cup of Life của Ricky Martin (World Cup 1998 Pháp).
"Có lẽ bài hát World Cup tiếp theo vào năm 2030 sẽ mang lại sự phấn khích, đam mê và nhịp điệu mà người hâm mộ yêu thích, và khẳng định lại lý tưởng toàn cầu hóa của môn thể thao này. Còn hiện tại, Lighter vẫn chỉ là một cú sút phạt hỏng", trang Conversation nhận xét.
FIFA World Cup 2026 sẽ diễn ra vào tháng 6 và tháng 7 tại Mỹ, Canada và Mexico. Đây là kỳ World Cup đầu tiên trong lịch sử có 48 đội tham dự, tăng mạnh so với 32 đội trước đây, với tổng số trận đấu dự kiến lên tới 104. Giải sẽ được tổ chức tại khoảng 16 thành phố, phần lớn nằm ở Mỹ. Việc mở rộng quy mô giúp nhiều đội tuyển có cơ hội góp mặt hơn, nhưng cũng làm dấy lên tranh luận về chất lượng chuyên môn và áp lực di chuyển do khoảng cách địa lý lớn.
Ngày 4/4, Lisa Kudrow có buổi phỏng vấn với trang The Independent dịp bộ phim The Comeback của cô ra mắt phần ba, cũng là mùa cuối. Bên cạnh câu chuyện về dự án mới, Kudrow nhắc lại kỷ niệm thời đóng Friends (1994-2004).
Trong series, cô vào vai Phoebe Buffay có tính cách lạc quan, mạnh mẽ, sống phóng khoáng và đi ngược định kiến. Nội dung xoay quanh cuộc sống của nhóm bạn sáu người gồm Rachel (Jennifer Aniston đóng), Monica (Courteney Cox), Ross (David Schwimmer), Chandler (Matthew Perry), Joey (Matt LeBlanc) và Phoebe tại New York. Sau 10 phần, loạt phim trở thành tượng đài thể loại sitcom, thay đổi cuộc đời dàn diễn viên.
Từ đầu mùa hai, series bắt đầu nổi tiếng. Nhưng theo Lisa Kudrow, thời điểm đó danh tiếng của phim không giúp cô nổi bật, vai diễn không được chú ý. Vài bộ phận trong công ty quản lý gọi cô là "người bạn thứ sáu" (the sixth Friend) vì kém nổi. Tuy Kudrow là người đầu tiên thắng giải Emmy (Nữ phụ xuất sắc thể loại phim hài năm 1998) nhờ bộ phim, trước đó mọi người không đặt nhiều kỳ vọng cho cô. "Họ chỉ nói kiểu như: 'Cô thật may mắn khi được tham gia dự án đó'", nghệ sĩ kể.
Dù không thu hút nhiều chú ý, Lisa Kudrow biến điều đó thành cơ hội tự do thử sức nhiều dự án khác. Cùng giai đoạn đóng Friends, cô góp mặt trong Mother (1996), Clockwatches (1997). Sự nghiệp bắt đầu thay đổi khi cô tham gia phim hài Analyze This (1999) với Robert De Niro và Billy Crystal. Sau tác phẩm này, Lisa Kudrow cho biết nhiều công ty quản lý, doanh nhân muốn cô xuất hiện trong các bộ phim hài lãng mạn và vài thể loại tương tự.
Cũng trong buổi phỏng vấn, Lisa Kudrow nhắc lại câu chuyện đàm phán lương của cô và năm bạn diễn Friends. Theo Independent thời đó, có luồng tin cho rằng Kudrow "hống hách", là người đề xuất sáu diễn viên chính điều chỉnh lương với tư cách tập thể. Nếu các nhà sản xuất không trả họ số tiền xứng đáng, tất cả sẽ bỏ đi. Cuối cùng, hãng NBC đồng ý chi một khoản thù lao chưa từng có khi mỗi người nhận một triệu USD/tập vào hai mùa cuối cùng.
Trò chuyện với trang tin, Lisa Kudrow khẳng định không phải người "cầm đầu" vụ đòi tăng thù lao. "Báo chí đã đưa tin như thế, nhưng chuyện này không đúng. Đội ngũ của tôi rất tức giận vì điều đó", cô nói thêm. Diễn viên cũng cho biết từng nghĩ hiểu lầm này sẽ tốt cho uy tín của cô, tin rằng mọi người sẽ nghĩ cô thông minh. Tuy nhiên khi ấy, êkíp không đồng tình với cô, bức xúc thay diễn viên.
Lisa Kudrow sinh năm 1963 tại California, là con của gia đình gốc Do Thái. Trước khi làm diễn viên, cô lấy bằng cử nhân ngành Tâm lý sinh học (Psychobiology) của đại học Vassar, New York, dự định theo sự nghiệp nghiên cứu khoa học. Theo IMDb, cô chuyển hướng diễn xuất sau khi được truyền cảm hứng từ diễn viên hài Jon Lovitz - bạn của anh trai. Năm 1995, Kudrow kết hôn giám đốc quảng cáo Michel Stern, đón con trai đầu lòng năm 1998. Hiện cô duy trì mối quan hệ tốt đẹp với các bạn diễn trong Friends.
Tại lễ trao giải Cống hiến 2026, Hương Tràm bất ngờ vượt qua nhiều đồng nghiệp để chiến thắng hạng mục Album của năm nhờ dự án Phao cứu sinh. Thành tích này của giọng ca 9X nhanh chóng trở thành đề tài bàn luận trên mạng xã hội.
Theo ghi nhận, trong bài đăng chia sẻ niềm vui của Hương Tràm trên mạng xã hội, đã có hơn 19.000 lượt phẫn nộ. Nhiều người chúc mừng quán quân Giọng hát Việt mùa đầu tiên khi có thêm một giải thưởng lớn trong sự nghiệp. Tuy nhiên, cũng có không ít khán giả bất ngờ trước kết quả, đặt vấn đề về tiêu chí chấm giải vì cho rằng một dự án khác xứng đáng hơn.
Giữa ồn ào, Hương Tràm có động thái đáng chú ý. Cô đăng tải loạt hình ảnh rạng rỡ tại lễ trao giải. Kèm theo đó, nữ ca sĩ có những trải lòng về cột mốc vừa đạt được trong sự nghiệp. Cô viết: “Tượng Cống hiến thứ ba trong hành trình của một cô gái 30 tuổi. Và thật hữu duyên khi tôi lại được đón nhận khoảnh khắc này từ cô Mỹ Linh và chú Anh Quân”.
Nhìn lại sự thay đổi của bản thân, Hương Tràm kể năm 18 tuổi, cô hát bằng bản năng, còn năm 23 tuổi hát bằng khát khao. Năm 30 tuổi là khi nữ ca sĩ “hát bằng tất cả những gì đã vỡ rồi tự lành”.
“Mỗi chặng đường, không phải ai cũng có cơ hội được sống trọn vẹn và được gọi tên. Tôi biết ơn khán giả, gia đình, FC và hội đồng giải Cống hiến vì đã nhìn thấy Phao cứu sinh không chỉ là âm nhạc, mà là một phần của hành trình sống. Cảm ơn những anh, em đã cùng Tràm thức đêm với 12 bản thu, đã đi qua đủ đầy cảm xúc vui, buồn và cả những lúc lênh đênh”, giọng ca sinh năm 1995 bày tỏ.
Nói thêm về album vừa giành giải, Hương Tràm bộc bạch: “Nếu đã từng chênh vênh, mình sẽ hiểu giá trị của một chiếc phao. Nếu đã từng chìm, mình sẽ biết thế nào là được cứu. Và nếu hôm nay vẫn còn đứng ở đây, là vì tôi chưa từng buông tay khỏi chính mình”.
Trao đổi với chúng tôi, phía Hương Tràm cho biết bài viết là những chia sẻ của nữ ca sĩ về giải thưởng vừa đạt được hôm 15.4.
Được biết Phao cứu sinh là dự án đặc biệt trong sự nghiệp của Hương Tràm, được trình làng sau khi cô du học và sinh sống ở Mỹ. Với giọng ca 9X, đây không chỉ là một sản phẩm nghệ thuật mà còn là món quà cô muốn dành tặng những khán giả đã ủng hộ và kiên nhẫn chờ đợi mình. Nữ ca sĩ kể rằng cô đã nhìn thấy trong ca khúc không chỉ câu chuyện tình yêu, mà còn là hình ảnh chính bản thân mình trong những năm tháng sống xa quê hương.
Trong cuộc trò chuyện mới đây với chúng tôi, Hương Tràm cũng từng chia sẻ về dự án Phao cứu sinh: “Đến một giai đoạn, đôi khi mình thấy mệt mỏi bởi sự kỳ vọng, hay thành tích, con số. Đôi khi cuộc sống xoay vần, đặt mình vào sự khổ tâm. Những lúc đó, con người cần một cái phao cứu cho mình bớt chìm giữa cuộc đời nổi trôi. Đó cũng là lúc âm nhạc của Phao cứu sinh đến với tôi. Tôi bắt đầu làm dự án này trước khi về Việt Nam. Những bài đầu tiên tôi viết từ khi còn ở Mỹ, để làm sao truyền tải cảm xúc đối với những người đang vượt qua câu chuyện giống mình. Tôi muốn làm âm nhạc thành thật với cảm xúc, với con người của mình”.
