Ngay từ khi góp mặt trong mùa anime xuân 2026, Steel Ball Run đã là một trong những dự án được mong đợi nhất, đánh dấu lần đầu phần 7 của manga do Hirohiko Araki thực hiện được chuyển thể. Tuy nhiên việc chỉ ra mắt một tập dài 47 phút khiến nhiều khán giả bất ngờ và đặt câu hỏi về kế hoạch phát hành.
Theo công bố, phần 2 không phải là một phần phim mới, mà là đoạn tiếp nối trực tiếp sau tập mở đầu. Series được chia theo từng phần, tương ứng với hành trình của cuộc đua xuyên nước Mỹ.
Ở chặng này, Johnny Joestar – cựu kỵ sĩ mất khả năng đi lại – cùng Gyro Zeppeli tiếp tục cuộc đua ngựa xuyên lục địa với giải thưởng lên tới 50 triệu USD, đối mặt với những thử thách ngày càng khắc nghiệt.
Trong thông báo chính thức, Netflix cho biết phần 2 sẽ được phát hành từ mùa thu 2026, với lịch chiếu mỗi tuần một tập.
Teaser Steel Ball Run phần 2
Toàn bộ series sẽ được chia thành nhiều đợt, tức phát hành theo từng phần nhỏ thay vì liên tục. Đại diện nền tảng khẳng định đây là kế hoạch đã được định sẵn từ đầu và phản ánh định hướng của hội đồng sản xuất.
Phía sản xuất cho biết lịch chiếu gián đoạn là kết quả của quá trình phối hợp giữa nhiều đơn vị tham gia, trong đó có Warner Bros. Japan và các đối tác liên quan.
Bên cạnh đó, Steel Ball Run được đánh giá là phần có độ khó cao nhất của loạt JoJo’s Bizarre Adventure, đặc biệt khi phải tái hiện số lượng lớn cảnh đua ngựa và xử lý kỹ thuật kết hợp giữa hoạt hình truyền thống với CG. Điều này khiến ê kíp cần thêm thời gian để hoàn thiện chất lượng hình ảnh.
Ở phần 2, câu chuyện đưa nhân vật băng qua sa mạc dài khoảng 750 dặm, nơi tồn tại khu vực bí ẩn mang tên Devil’s Palm.
Những hiện tượng kỳ lạ liên tiếp xảy ra tại đây dần hé lộ rằng cuộc đua không đơn thuần là một cuộc tranh tài, mà còn ẩn chứa nhiều bí mật và thế lực vượt ngoài dự đoán.
Hiện các phần trước của JoJo’s Bizarre Adventure như Stone Ocean, Golden Wind, Diamond is Unbreakable, Stardust Crusaders và Phantom Blood/Battle Tendency đều đã có mặt trên Netflix.
Theo WWW, bodysuit khoét hông cao theo kiểu thập niên 1980 tiếp tục là một trong những thiết kế được giới trẻ lựa chọn nhiều nhất mùa nóng năm nay. Trên TikTok, các video chia sẻ cách mặc món đồ này thu hút hàng trăm nghìn lượt yêu thích.
Theo WWW, bodysuit khoét hông cao theo kiểu thập niên 1980 tiếp tục là một trong những thiết kế được giới trẻ lựa chọn nhiều nhất mùa nóng năm nay. Trên TikTok, các video chia sẻ cách mặc món đồ này thu hút hàng trăm nghìn lượt yêu thích.
Bodysuit vốn là trang phục dành cho môn ballet, gym, biểu diễn. Cuối thập niên 1970, thiết kế này trở thành xu hướng được yêu thích khi phong trào aerobic bùng nổ tại Mỹ. Theo Elle, người góp phần khiến bodysuit thành mốt hot là minh tinh Jane Fonda với video tập aerobic năm 1982. Sau video này, phụ nữ bắt đầu mặc theo công thức bodysuit, quần legging và ống bao chân.
Bodysuit vốn là trang phục dành cho môn ballet, gym, biểu diễn. Cuối thập niên 1970, thiết kế này trở thành xu hướng được yêu thích khi phong trào aerobic bùng nổ tại Mỹ. Theo Elle, người góp phần khiến bodysuit thành mốt hot là minh tinh Jane Fonda với video tập aerobic năm 1982. Sau video này, phụ nữ bắt đầu mặc theo công thức bodysuit, quần legging và ống bao chân.
Jane Fonda hướng dẫn tập aerobic
Jane Fonda hướng dẫn tập aerobic năm 1982. Video: Tonic
Khác với vẻ sexy cổ điển, bodysuit đem tới sự khỏe khoắn vì gắn liền phong trào thể dục.
Khác với vẻ sexy cổ điển, bodysuit đem tới sự khỏe khoắn vì gắn liền phong trào thể dục.
Nhiều người yêu thích thiết kế này vì nó mang lại hiệu ứng kéo dài chân, nhấn vòng hông và tạo hình chữ V hút mắt.
Nhiều người yêu thích thiết kế này vì nó mang lại hiệu ứng kéo dài chân, nhấn vòng hông và tạo hình chữ V hút mắt.
Một chiếc bodysuit khoét hông cao mang nhiều yếu tố khiến Gen Z ưa chuộng, như kiểu dáng đơn giản nhưng vẫn nổi bật, ôm sát, đường cắt táo bạo.
Một chiếc bodysuit khoét hông cao mang nhiều yếu tố khiến Gen Z ưa chuộng, như kiểu dáng đơn giản nhưng vẫn nổi bật, ôm sát, đường cắt táo bạo.
Áo thường được kết hợp với quần cạp trễ hoặc váy kéo tụt để làm lộ đường xẻ sâu.
Áo thường được kết hợp với quần cạp trễ hoặc váy kéo tụt để làm lộ đường xẻ sâu.
Một chiếc áo dáng này có giá dao động 180.000-350.000 đồng. Chất liệu thịnh hành gồm thun co giãn, ren.
Một chiếc áo dáng này có giá dao động 180.000-350.000 đồng. Chất liệu thịnh hành gồm thun co giãn, ren.
Một bạn trẻ kết hợp áo cùng quần shorts, bốt cao bồi và túi xách họa tiết da bò khi dạo phố.
Một bạn trẻ kết hợp áo cùng quần shorts, bốt cao bồi và túi xách họa tiết da bò khi dạo phố.
Công thức gồm áo, quần jeans ống rộng và sneakers được nhiều cô gái áp dụng.
Công thức gồm áo, quần jeans ống rộng và sneakers được nhiều cô gái áp dụng.
Phong cách gợi cảm được thể hiện với áo xẻ sâu, áo ngực ren theo mốt khoe nội y.
Phong cách gợi cảm được thể hiện với áo xẻ sâu, áo ngực ren theo mốt khoe nội y.
Sao Mai
Ảnh: Pinterest
Tin Gốc: https://vnexpress.net/gen-z-theo-duoi-mot-bodysuit-khoet-hong-5060375.html
Sau 3 tuần ra mắt, MV Bên ấy em có ai rồi do Châu Khải Phong kết hợp cùng Lê Gia Quân đạt hơn 2 triệu lượt xem trên YouTube, vào top 7 của YouTube Chart Vietnam. Theo tiết lộ của nam ca sĩ, bài hát cán mốc hơn 1 tỉ lượt xem trên nền tảng TikTok.
Châu Khải Phong cho biết anh và ê kíp không giấu được sự bất ngờ trước phản ứng tích cực của khán giả dành cho bài hát mới. “Thực sự là mình đang cảm thấy rất hạnh phúc khi ca khúc được yêu mến nhiều đến vậy. Đây có thể xem là một cú nổ lớn trong thời điểm đầu năm 2026 của anh em”, nam ca sĩ nói.
Theo anh, dù đã có những kỳ vọng nhất định khi phát hành sản phẩm, ê kíp không nghĩ ca khúc lại tạo hiệu ứng mạnh mẽ trong thời gian ngắn. Sự lan tỏa trên mạng xã hội, đặc biệt ở nền tảng TikTok là điều nằm ngoài dự đoán ban đầu.
Châu Khải Phong tiết lộ trước khi chính thức bắt tay cùng Lê Gia Quân, ca khúc đã nhận được sự chú ý từ cộng đồng mạng. Khi một đoạn demo được hé lộ, nhiều khán giả cho rằng nam ca sĩ là người phù hợp để thể hiện ca khúc này. Đây cũng là mối duyên khiến giọng ca 8X hợp tác với Lê Gia Quân. “Khán giả nhận định bài hát này rất hợp với giọng của tôi, nên hai anh em cũng bắt đầu suy nghĩ về việc hợp tác”, anh chia sẻ.
Nam ca sĩ cho rằng chính sự đồng điệu trong chất giọng và cách xử lý đã giúp bài hát chạm đến cảm xúc người nghe. Điều này cũng phần nào gợi nhớ đến hành trình của bản hit Ngắm hoa lệ rơi trước đây.
Châu Khải Phong nói những danh xưng mà khán giả dành cho mình đều xuất phát từ sự ưu ái. Điển hình như việc được gọi “ông hoàng tạo hit”, nam ca sĩ cho rằng “hơi quá đối với mình”. Anh bộc bạch: “Tôi chỉ đơn giản là muốn mang đến âm nhạc gần gũi nhất với khán giả. Trong mỗi giai đoạn, yếu tố quan trọng nhất để một bài hát thành hit là nó phải phù hợp với xu thế, tâm trạng và câu chuyện đời thực mà nhiều người đang trải qua", nam ca sĩ bộc bạch.
So với giai đoạn trước, khi Ngắm hoa lệ rơi từng “làm mưa làm gió”, Châu Khải Phong nhận định thị trường âm nhạc hiện nay đã có nhiều thay đổi. Nếu trước đây khán giả chủ yếu tiếp cận âm nhạc qua YouTube hay các trang nghe nhạc trực tuyến, thì hiện tại, sự phát triển của mạng xã hội và các chương trình truyền hình đã mở ra nhiều kênh tiếp cận mới.
“Bây giờ khán giả có rất nhiều lựa chọn. Điều đó khiến việc có một bài hit như hiện tại là không dễ”, anh chia sẻ. Chính vì vậy, nam ca sĩ xem thành công lần này là sự kết hợp giữa nỗ lực của ê kíp và yếu tố thời điểm. Theo Châu Khải Phong, trước khi phát hành, anh và các cộng sự đã có sự chuẩn bị về cấu trúc ca khúc nhằm đảm bảo tính dễ nghe và khả năng lan tỏa. “Đây là bài hát phù hợp với thị hiếu hiện tại, dễ nghe và dễ sử dụng”, anh cho biết.
Trước ý kiến cho rằng ca khúc mới có màu sắc tương đồng với Ngắm hoa lệ rơi, Châu Khải Phong cho rằng sự tương đồng này là điều có thể nhận thấy. Tuy nhiên, anh nhìn nhận đây cũng là màu sắc âm nhạc đã gắn liền với tên tuổi của mình trong nhiều năm qua.
“Khán giả vẫn mong muốn tôi có một con đường riêng. Nếu mình duy trì được sự yêu mến đó thì là điều rất tốt”, nam ca sĩ nói. Bên cạnh đó, anh cũng khẳng định bản thân vẫn đang tìm kiếm những hướng đi mới để làm mới hình ảnh, đồng thời giữ lại những giá trị đã từng chinh phục khán giả.
Sau hiệu ứng tích cực từ ca khúc, Châu Khải Phong cho biết anh và ê kíp đang chuẩn bị cho những dự án tiếp theo. Nam ca sĩ cũng không giấu ý định thực hiện một liveshow và album như một bước đi dài hơi trong năm 2026. “Hy vọng với sự khởi đầu thuận lợi này, những kế hoạch sắp tới sẽ mang đến nhiều điều đặc biệt cho khán giả”, anh chia sẻ.
Những bí ẩn của vũ trụ luôn thu hút sự quan tâm, truyền cảm hứng cho Hollywood sáng tạo ra nhiều phim về không gian. Cuối tháng 3, Project Hail Mary với Ryan Gosling thủ vai chính trở thành một trong những phim ăn khách nhất từ đầu năm đến nay. Sau đó, ngày 1/4, NASA phóng tên lửa Artermis II, đưa con người trở lại Mặt Trăng sau hơn 50 năm.
Dịp này, chuyên trang điện ảnh Rotten Tomatoes điểm qua loạt tác phẩm kể về hành trình khám phá môi trường không trọng lực, đề cao con người trong điều kiện khắc nghiệt.
1. Gravity (2013)
Phim của Alfonso Cuarón biến câu chuyện sinh tồn thành trải nghiệm cảm xúc, nơi cảm giác cô độc và mong manh của con người đặt giữa không gian rộng lớn. Thông qua hành trình về Trái Đất của các phi hành gia Ryan (Sandra Bullock) và Matt (George Clooney) sau khi con tàu của họ gặp nạn, Gravity tái hiện nỗi sợ, sự mất mát và nỗ lực tái sinh của con người. Dự án đạt doanh thu trên 700 triệu USD và chiến thắng bảy trên tổng số 10 đề cử Oscar. Theo Rotten Tomatoes, giới chuyên môn đánh giá tác phẩm mang màu sắc căng thẳng, với phần dàn dựng chắc tay và hình ảnh ấn tượng.
2. Project Hail Mary (2026)
Phim do Phil Lord và Chris Miller đạo diễn, kể về Ryland Grace, một nhà sinh học phân tử rời bỏ nghiên cứu để đi dạy học, bị cuốn vào sứ mệnh cứu thế giới do Mặt Trời bị một dạng vi sinh vật ngoài hành tinh hút cạn năng lượng.
Dù lấy đề tài kịch tính, tác phẩm có giọng điệu thiên về giải trí, đi theo hướng tiếp cận nhiều đối tượng khán giả. Kịch bản đi theo cấu trúc đan xen giữa hiện tại và quá khứ, hé lộ nguyên nhân thảm họa, làm rõ sự biến đổi tâm lý nhân vật. Điểm sáng lớn nằm ở diễn xuất của Ryan Gosling. Với sự duyên dáng và khả năng kiểm soát nhịp diễn, anh làm chủ cảm xúc nhân vật, giữ cho mạch phim trôi chảy.
3. WALL-E (2008)
Tác phẩm lấy bối cảnh Trái Đất bị bỏ hoang vì rác thải và lối sống tiêu thụ, từ đó nhấn mạnh trách nhiệm của con người với môi trường. Điểm mạnh của phim nằm ở cách kể chuyện không cần nhiều lời thoại mà vẫn truyền tải được cảm xúc. Hình ảnh, âm nhạc và thiết kế nhân vật giúp phim dễ xem với trẻ em, nhưng cũng đủ chiều sâu để người lớn suy ngẫm. Wall-E được xem là một trong những tác phẩm xuất sắc của Pixar, giành Oscar cho Phim hoạt hình hay nhất và thu về khoảng 521,3 triệu USD toàn cầu.
4. Apollo 13 (1995)
Phim của đạo diễn Ron Howard là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất về không gian, tái hiện câu chuyện có thật về sứ mệnh Apollo 13 năm 1970. Trong hành trình hướng tới Mặt Trăng, con tàu gặp sự cố nghiêm trọng, khiến ba phi hành gia rơi vào tình thế nguy hiểm và buộc phải tìm cách sống sót để trở về Trái Đất.
Mạch truyện được xây dựng theo hướng tăng dần kịch tính, xoay quanh cuộc chạy đua với thời gian nhằm giải quyết sự cố và đảm bảo an toàn cho phi hành đoàn. Với sự cố vấn từ NASA, bộ phim tái hiện tương đối chính xác các chi tiết kỹ thuật, đồng thời khắc họa chân thực áp lực và không khí căng thẳng của một sứ mệnh ngoài không gian.
5. The Martian (2015)
Tác phẩm của đạo diễn Ridley Scott ghi dấu ấn khi biến một câu chuyện sinh tồn trên sao Hỏa thành lời tôn vinh trí tuệ, sự bình tĩnh và tinh thần lạc quan của con người. Nhân vật phi hành gia Mark Watney (Matt Damon) đại diện cho tinh thần không bỏ cuộc, chủ động giải quyết vấn đề và biến khủng hoảng thành thử thách có thể kiểm soát. Phim giữ được nhịp kể dễ tiếp cận, không quá nặng nề như nhiều tác phẩm cùng thể loại, nhưng đảm bảo tính thuyết phục về cảm xúc lẫn khoa học.
6. Moon (2009)
Phim của Duncan Jones khai thác bối cảnh trên Mặt Trăng để đặt ra câu hỏi về bản ngã, sự cô lập và tính nhân bản. Kịch bản xoay quanh Sam Bell (Sam Rockwell đóng), vận hành trạm khai thác khí heli, phát hiện anh chỉ là một trong những bản sao của nguyên bản.
Phim gợi mở cảm giác hoài nghi về danh tính và sự tồn tại, biến câu chuyện khoa học viễn tưởng thành quá trình khám phá tâm lý con người. Êkíp chọn lối kể tối giản, không phụ thuộc vào hành động hay kỹ xảo mà tập trung vào không khí lạnh lẽo, nhịp kể chậm và diễn xuất của Sam Rockwell.
7. 2001: A Space Odyssey (1968)
Tác phẩm do đạo diễn Stanley Kubrick thực hiện, là một trong những phim khoa học viễn tưởng có giá trị của điện ảnh thế giới. Bộ phim mượn chuyến đi tới Sao Mộc để đặt ra suy ngẫm về chủ nghĩa hiện sinh, sự tiến hóa của loài người, trí tuệ nhân tạo. Ra mắt trước ba năm khi Salyut 1- trạm vũ trụ đầu tiên được phóng lên quỹ đạo thành công, dự án cho thấy tầm nhìn vượt thời đại, giành giải Oscar cho Hiệu ứng hình ảnh xuất sắc. Sau này, tầm ảnh hưởng của phim phản chiếu trong nhiều tác phẩm như Alien, Blade Runner hay Contact.
8. First Man (2018)
Phim của Damien Chazelle kể về Neil Armstrong (Ryan Gosling đóng) từ lúc mới trở thành phi hành gia đến khi là người đầu tiên đặt chân lên Mặt Trăng năm 1969. Nội dung khắc họa Armstrong là một con người kín đáo, mang nhiều mất mát và cô đơn. Qua đó, First Man nhấn mạnh nỗi đau, sự kiên định và cái giá của tham vọng hơn là chỉ ca ngợi việc chạm tới Mặt Trăng. Tác phẩm được đánh giá cao về dàn dựng, diễn xuất của Ryan Gosling và Claire Foy, đồng thời giành Oscar cho Hiệu ứng hình ảnh xuất sắc.
9. Ad Astra (2019)
Phim của James Gray dùng hành trình vào không gian để phản chiếu sự cô đơn, tổn thương gia đình và nhu cầu kết nối của con người. Rotten Tomatoes nhận định tác phẩm ấn tượng về mặt thị giác, đặt ra câu hỏi về khoảng trống tình cảm và di sản gia đình. Diễn xuất của Brad Pitt giữ vai trò quan trọng, lay động người xem ở nửa cuối phim. Trang Independent gọi vai diễn trong Ad Astra là một trong những màn thể hiện hay nhất từ trước đến nay của tài tử.
10. High Life (2018)
Tác phẩm của Claire Denis mang màu sắc thể nghiệm, theo chân một nhóm tù nhân bị đưa vào nhiệm vụ không gian hướng tới hố đen, với Robert Pattinson và Juliette Binoche trong vai chính. Nhà làm phim đào sâu cảm giác cô độc, mối quan hệ giữa tình yêu và sự sống còn. Trong phim, vũ trụ trở thành phép thử cho đạo đức và bản năng con người khi bị tách khỏi mọi chuẩn mực xã hội. Trên Rotten Tomatoes, giới phê bình nhận xét High Life gây ấn tượng về mặt hình ảnh, thách thức người xem với cách kể chuyện đậm tính nghệ thuật.
Ngoài ra, các phim nổi bật còn lại gồm:
11. Sunshine (2007)
12. Interstellar (2014)
13. Prometheus (2012)
14. Silent Running (1972)
15. Life (2017)
16. Solaris (2002)
17. Armageddon (1998)
18. Event Horizon (1997)
19. Passengers (2016)
20. Mission to Mars (2000)
21. Red Planet (2000)
Tin Gốc: https://vnexpress.net/cac-phim-noi-bat-ve-phieu-luu-vu-tru-5061382.html