Trong thế giới ninja của Naruto Shippuden, Uchiha là một trong những gia tộc nền tảng, nơi sức mạnh không đơn thuần là bẩm sinh mà được hình thành dưới áp lực và cạnh tranh.
Từ khả năng đọc chuyển động, sao chép kỹ thuật cho đến những ảo thuật có thể định đoạt trận chiến, Sharingan và các dạng tiến hóa của nó đã biến Uchiha trở thành những chiến binh đáng sợ bậc nhất.
Điểm cốt lõi làm nên danh tiếng của Uchiha nằm ở Sharingan, bắt đầu từ việc tăng cường nhận thức và dần phát triển thành những năng lực có thể bẻ cong quy luật chiến đấu.
Ở cấp độ cao, sức mạnh của họ không chỉ nằm ở tấn công hay phòng thủ, mà còn ở khả năng thao túng tâm lý đối thủ thông qua genjutsu (ảo thuật – một trong ba loại nhẫn thuật chính trong thế giới Naruto), khiến trận đấu có thể kết thúc trước khi thực sự bắt đầu.
Shin là sản phẩm thí nghiệm của Orochimaru, sở hữu ý chí dị thường cho phép điều khiển nhiều con mắt Sharingan gắn khắp cơ thể. Khả năng điều khiển vũ khí từ xa giúp hắn có lợi thế riêng biệt.
Tuy nhiên Shin thiếu sự tinh luyện và tư duy chiến thuật của những Uchiha “chính thống”. Việc quá phụ thuộc vào sức mạnh khiến hắn dễ rơi vào thế bất lợi và cuối cùng thất bại trước những đối thủ hiểu rõ Sharingan.
Cha của Itachi và Sasuke, Fugaku là thủ lĩnh đáng kính lẫn đáng sợ tại Konoha, được mệnh danh là “Fugaku ác nhãn”. Ông sở hữu Mangekyo Sharingan cực kỳ mạnh, dù năng lực cụ thể chưa từng được tiết lộ.
Điểm nổi bật của Fugaku là sự điềm tĩnh. Dù có thể lật đổ Konoha, ông vẫn chọn con đường hòa bình cho gia tộc, cho thấy sức mạnh không chỉ nằm ở năng lực mà còn ở sự kiềm chế.
Được biết đến với biệt danh “Shisui tức thời”, anh sở hữu tốc độ và độ chính xác gần như không thể chạm tới. Mangekyo Sharingan của anh mang đến Kotoamatsukami, một trong những ảo thuật mạnh nhất, có thể điều khiển tâm trí mà không bị phát hiện.
Shisui nổi bật không chỉ vì sức mạnh mà còn bởi lòng trung thành và sự vị tha. Bi kịch của anh nằm ở việc sức mạnh quá lớn khiến thế giới không thể chấp nhận.
Em trai của Madara Uchiha, Izuna gần như ngang hàng với anh mình về sức mạnh. Cả hai cùng đưa gia tộc Uchiha lên đỉnh cao.
Dù thường bị lu mờ bởi Madara, nhưng cái chết của Izuna lại là chất xúc tác cho sự ra đời của Eternal Sharingan, ảnh hưởng sâu sắc đến lịch sử gia tộc.
Itachi là thiên tài toàn diện, thành thạo genjutsu, ninjutsu và chiến thuật. Bộ kỹ năng Mangekyo của anh gồm Amaterasu, Tsukuyomi và Susanoo thể hiện sự kiểm soát Sharingan gần như hoàn hảo.
Sức mạnh thật sự của Itachi nằm ở tầm nhìn và sự hy sinh. Anh chấp nhận mang tiếng phản diện để bảo vệ Konoha, luôn giữ được sự bình tĩnh và tính toán vượt trội ngay cả khi bệnh nặng.
Từ một thiên tài trẻ tuổi đến một chiến binh tầm cỡ lịch sử, Sasuke đã làm chủ Sharingan, Eternal Mangekyo và cả Rinnegan. Anh sở hữu khả năng điều khiển không gian, nhẫn thuật cấp cao và sức mạnh gần như thần thánh.
Ngay cả khi mất Rinnegan, kinh nghiệm chiến đấu và kỹ năng của Sasuke vẫn giúp anh đứng ở đỉnh cao thế giới ninja, chỉ có rất ít người có thể sánh ngang.
Madara là hiện thân tối thượng của sức mạnh Uchiha. Sở hữu Eternal Mangekyo Sharingan, Rinnegan và cả thuật mộc độn (nhờ DNA của Hashirama Senju), ông đạt đến cấp độ vượt xa con người.
Một mình đối đầu cả đội quân, Madara kết hợp hoàn hảo giữa sức mạnh và trí tuệ. Ngay cả khi hồi sinh, ông vẫn đủ sức làm thay đổi cục diện thế giới ninja, khẳng định vị thế Uchiha vĩ đại nhất mọi thời đại.
Ông Trần Hướng Dương - Phó Cục trưởng - nêu quan điểm về tình trạng hát nhép ngày càng phổ biến thời gian qua, tại họp báo thường kỳ quý một của Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch ngày 15/4 ở Hà Nội. Ông cho biết đơn vị đã gửi Công văn số 745 tới Chủ tịch Ủy ban Nhân dân các tỉnh, thành phố nhằm chấn chỉnh tình trạng biểu diễn, tổ chức biểu diễn không trung thực.
Theo công văn, một trong những hành vi cần xem xét là "Sử dụng âm thanh từ bản ghi âm, thay cho việc biểu diễn trực tiếp trên sân khấu (dư luận gọi là hát nhép) có dấu hiệu lừa dối khán giả, xâm phạm quyền hưởng thụ văn hóa của công chúng". Cơ quan chức năng cho rằng điều này tác động tiêu cực đến đạo đức cộng đồng và tâm lý xã hội đối với hoạt động nghệ thuật biểu diễn.
Hát nhép là kỹ thuật khi biểu diễn, ca sĩ sẽ nhép miệng theo lời trên nền nhạc thu sẵn. Hát đè là khi ca sĩ hát khoảng 70% trên nền bản thu được làm giảm nhỏ đi, hoặc thu sẵn ở những đoạn khó hát, nốt cao, phiêu, tạo độ dày dặn trong chất giọng. Những năm gần đây, khi công nghệ phát triển, tình trạng hát nhép, hát đè ngày một phổ biến ở làng nhạc Việt và quốc tế.
Gần nhất, ca sĩ Duyên Quỳnh bị phát hiện buông micro nhưng vẫn có tiếng, khi thể hiện bài hát Viết tiếp câu chuyện hòa bình mở màn lễ trao giải Làn Sóng Xanh, hôm 30/1. Ca sĩ sau đó xin lỗi vì chưa mang lại "trải nghiệm chuyên nghiệp" cho khán giả.
Nhiều chương trình trực tiếp trên sóng truyền hình hoặc sự kiện ở không gian ngoài trời hiện nay cho phép ca sĩ hát nhép, hát đè. Trong nhiều concert, ban tổ chức và các ca sĩ cũng áp dụng phương pháp này khi chú trọng trình diễn hơn giọng hát. Nhiều người trong nghề nhận định điều này phù hợp bối cảnh ngành công nghiệp âm nhạc phát triển. Tuy nhiên, những ca sĩ thiên về vocalist cho biết họ ưu tiên chọn hát live. Ca sĩ Phương Thanh nói chỉ hát nhép, đè khi tham gia các show quan trọng, phát sóng trực tiếp, theo yêu cầu của ban tổ chức. Ở góc độ cá nhân, chị chọn hát live để không đánh mất bản sắc.
Theo ông Dương, trong thời gian tới, Ban Tuyên giáo Dân vận Trung ương sẽ kết hợp Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch, Liên hiệp các Hội Văn học nghệ thuật Việt Nam tổ chức hội thảo chuyên đề về vấn đề này, nhằm nâng cao năng lực chuyên môn cho đội ngũ nghệ sĩ trong khối công lập cũng như nghệ sĩ thuộc các hội nghề nghiệp.
Trước đó, cuối tháng 3, Sở Văn hóa và Thể thao TP HCM cũng ban hành văn bản nhằm "tăng cường kỷ cương, đảm bảo tính trung thực" trong hoạt động biểu diễn nghệ thuật. Một trong những nội dung của văn bản đề nghị các cá nhân, đơn vị tại TP HCM lưu ý việc lạm dụng phương tiện kỹ thuật, sử dụng âm thanh từ bản ghi âm thay cho việc biểu diễn trực tiếp trên sân khấu. Cơ quan quản lý cũng yêu cầu nghệ sĩ trao dồi kỹ năng chuyên môn, đạo đức nghề nghiệp nhằm nâng cao chất lượng hoạt động nghệ thuật, văn hóa ứng xử.
Theo The New York Times, các bộ phim của nhiều đạo diễn gạo cội của điện ảnh nằm trong số 21 tác phẩm tranh giải Cành cọ vàng năm nay. Danh sách cho thấy xu hướng nghiêng mạnh về các nhà làm phim độc lập.
Châu Á hiện diện mạnh mẽ trong danh sách tranh giải năm nay, với bốn bộ phim của các đạo diễn Nhật Bản và Hàn Quốc cạnh tranh Cành cọ vàng dưới sự chủ trì của trưởng ban giám khảo Park Chan Wook. Đáng mong đợi nhất là Hope của Na Hong Jin - tác phẩm điện ảnh đầu tiên của ông kể từ The Wailing cách đây một thập kỷ, đồng thời là phim Hàn Quốc đầu tiên góp mặt ở hạng mục tranh giải sau bốn năm.
Bên cạnh Alicia Vikander và Michael Fassbender, bộ phim còn quy tụ dàn diễn viên quốc tế ấn tượng gồm Hwang Jung Min, Zo In Sung, Hoyeon và Taylor Russell. Tác phẩm cũng đánh dấu thành tích hiếm có khi mọi phim điện ảnh của Na Hong Jin đều từng được mời đến Cannes.
Nhà làm phim từng đoạt Cành cọ vàng - Quốc bảo điện ảnh Nhật Hirokazu Kore-eda - trở lại với Sheep in the Box, một bộ phim giả tưởng gần tương lai kể về cặp vợ chồng nhận nuôi một robot công nghệ cao như con trai của mình.
Trailer Sheep in the Box
Ryusuke Hamaguchi - đạo diễn của Drive My Car, phim từng đoạt Oscar Phim quốc tế năm 2022 - tham gia tranh giải với All of a Sudden, tác phẩm nói tiếng Pháp với sự tham gia của Virginie Efira trong vai giám đốc một viện dưỡng lão ở Paris, cuộc đời thay đổi khi bà gặp một nhà soạn kịch Nhật Bản mắc bệnh nan y do Tao Okamoto thủ vai.
Khép lại danh sách đại diện châu Á là Nagi Notes của Koji Fukada, lấy bối cảnh thị trấn yên bình Nagi, xoay quanh một nhà điêu khắc sống trong cái bóng của mối tình cũ, cuộc đời bị đảo lộn khi người chị dâu cũ vừa ly thân từ Tokyo xuất hiện. Đây cũng là lần đầu tiên Fukada góp mặt ở hạng mục tranh giải chính, sau khi trước đó từng trình chiếu phim tại Un Certain Regard.
Liên hoan phim Cannes từ lâu nổi tiếng là bệ phóng cho các bộ phim bước vào mùa giải thưởng. Năm ngoái, danh sách phim bao gồm The Secret Agent (Brazil) và Sentimental Value của Joachim Trier - cả hai đều giành đề cử Phim hay nhất tại Oscar năm nay.
Danh sách năm nay quy tụ nhiều đạo diễn uy tín, nhưng lại thiếu vắng các bom tấn Hollywood được kỳ vọng tạo sự bùng nổ như The Odyssey của Christopher Nolan hay Disclosure Day của Steven Spielberg. Điều này khiến các nhà phê bình bất ngờ và tiếc nuối.
Giám đốc liên hoan Thierry Frémaux cho biết trong một cuộc phỏng vấn rằng các phim này chưa kịp hoàn thành để ra mắt tại Cannes và sự vắng mặt của chúng không đồng nghĩa Hollywood đang né tránh sự kiện. "Khi các hãng phim Hollywood thấy việc xuất hiện tại Cannes có lợi, họ sẽ đến" - ông nói.
Chỉ có một bộ phim của đạo diễn Mỹ góp mặt trong hạng mục tranh giải: The Man I Love của Ira Sachs - một vở nhạc kịch lấy bối cảnh New York thập niên 1980 trong khủng hoảng AIDS, với sự tham gia của Rami Malek.
Dù vậy, nhiều đạo diễn Mỹ khác vẫn góp mặt ở các hạng mục ngoài tranh giải. Jane Schoenbrun sẽ ra mắt Teenage Sex and Death at Camp Miasma với sự tham gia của Gillian Anderson và Hannah Einbinder. John Travolta trình làng tác phẩm đạo diễn đầu tay Propeller One-Way Night Coach về một người đam mê máy bay.
Ngoài ra, Ron Howard mang đến Avedon - phim tài liệu về nhiếp ảnh gia Richard Avedon; Steven Soderbergh ra mắt John Lennon: The Last Interview; và Andy Garcia giới thiệu phim Diamond.
Paweł Pawlikowski - đạo diễn Ba Lan nổi tiếng với các tác phẩm nghệ thuật được giới phê bình đánh giá cao như Cold War và Ida sẽ ra mắt Fatherland, kể về nhà văn Đức đoạt Nobel Thomas Mann. Trong khi đó, Pedro Almodóvar mang đến Bitter Christmas, bộ phim được công chiếu tại quê nhà Tây Ban Nha.
Các phim tranh giải khác gồm Parallel Tales của đạo diễn Iran Asghar Farhadi, Moulin của đạo diễn Hungary László Nemes, Minotaur của Andrey Zvyagintsev (Nga) và Fjord của Cristian Mungiu (Romania).
Sau nhiều năm hoạt động âm nhạc, ca sĩ Nguyễn Kiều Oanh vừa giới thiệu EP đầu tay mang tên Lạc, đánh dấu một cột mốc quan trọng trong hành trình nghệ thuật.
Sản phẩm mở màn cho EP là MV Em cũng được tự do - một bản ballad giàu tự sự, thể hiện rõ định hướng đặt giọng hát làm trung tâm mà nữ ca sĩ theo đuổi.
Ca khúc Em cũng được tự do do 89G Team (dẫn dắt bởi Le Cương - ACV) sáng tác, mang màu sắc ballad pha chút indie, với giai điệu nhẹ nhàng, ca từ giàu cảm xúc.
Ca khúc mở ra không gian nội tâm của một người trẻ khi đối diện với tình yêu đã qua, nơi sự buông bỏ không còn là đau đớn mà là một lựa chọn trưởng thành.
Clip Nguyễn Kiều Oanh lần đầu hát live Em cũng được tự do trên sân khấu - Video: Q.N.
Chia sẻ về sản phẩm, Nguyễn Kiều Oanh cho biết cô đồng cảm với ca khúc này ngay từ lần nghe đầu tiên: đó là cảm giác "được quyền tự do sau khi đã đi qua đủ đầy những tổn thương và học cách chấp nhận".
EP Lạc gồm 5 ca khúc, xoay quanh hành trình cảm xúc trong tình yêu - từ những rung động ban đầu, đổ vỡ, đến quá trình chữa lành và trưởng thành. Nữ ca sĩ ví dự án như một "cuốn nhật ký bằng âm nhạc", nơi mỗi ca khúc là một lát cắt rất đời, rất thật.
Hiện tại Nguyễn Kiều Oanh là gương mặt quen thuộc tại nhiều phòng trà lớn, thường xuyên trong tình trạng "cháy vé". Với chất giọng giàu cảm xúc và khả năng làm chủ sân khấu, cô dần xây dựng được tệp khán giả riêng, dù tên tuổi chưa thực sự phổ biến rộng rãi.
Anh Hà Thanh Phúc - chủ Phòng trà Bến Thành - cho biết: "Oanh đã hát ở phòng trà của tôi cũng đã 6-7 năm và rất đặc biệt là đêm nào có Oanh hát đều hút vé.
Dù không phải là một giọng ca đình đám ngoài thị trường nhưng Nguyễn Kiều Oanh có lượng khán giả phòng trà trung thành khá đông, đủ để đêm nào cô xuất hiện đều "cháy vé" - điều mà không phải ca sĩ nào cũng có được".
Chia sẻ về tệp khán giả của mình, Nguyễn Kiều Oanh nói: "Có lẽ là cả quá trình miệt mài tham gia những cuộc thi hát và những tháng ngày miệt mài đi hát phục vụ sinh viên ở các trường đại học.
Từ những buổi hát giao lưu này, tôi có được lượng khán giả yêu quý mình, luôn ủng hộ mình trong các cuộc thi ca hát lẫn khi đứng trên sân khấu phòng trà".
Giữa thị trường âm nhạc ngày càng cạnh tranh, nơi nhiều nghệ sĩ đầu tư mạnh tay cho các sản phẩm tiền tỉ, Nguyễn Kiều Oanh chọn tập trung vào chất lượng giọng hát và chiều sâu cảm xúc.
Cô cho biết trong thời gian tới sẽ tiếp tục theo đuổi dòng nhạc ballad, nơi cô có thể "thăng hoa bằng cảm xúc trong từng câu chữ". Đồng thời, nữ ca sĩ cũng đang ấp ủ một album phòng thu hoàn chỉnh sau EP Lạc.
