Dựa vào ước tính của hãng phim công bố hôm 5-4, The Super Mario Galaxy Movie – phim hợp tác giữa Illumination và Nintendo – tiếp tục chứng minh sức hút khi dẫn đầu phòng vé toàn cầu với 372,5 triệu USD, trong đó riêng thị trường quốc tế đóng góp 182,4 triệu USD.
Thành tích này dễ dàng giúp phim trở thành màn ra mắt toàn cầu lớn nhất năm, vượt qua Project Hail Mary của Amazon MGM Studios, tác phẩm từng thu 33,1 triệu USD quốc tế và 97,2 triệu USD toàn cầu khi ra mắt hồi tháng 3.
Con số này gần tương đương phần đầu của thương hiệu do Universal Pictures và Illumination sản xuất: The Super Mario Bros Movie từng đạt 171 triệu USD quốc tế và 375 triệu USD toàn cầu trong cùng khoảng thời gian, trước khi cán mốc 1,3 tỉ USD.
Theo Universal, Super Mario hiện là thương hiệu hoạt hình duy nhất có hai phần phim đều mở màn vượt 350 triệu USD toàn cầu. Phần phim Galaxy cũng trở thành màn ra mắt hoạt hình lớn thứ tư trong lịch sử Hollywood, sau Zootopia 2, Moana 2 và chính The Super Mario Bros. Movie; đồng thời là màn ra mắt lớn thứ năm của Universal trên toàn cầu.
The Super Mario Galaxy Movie có kinh phí sản xuất khoảng 110 triệu USD, phát hành tại 80 thị trường quốc tế. Các thị trường dẫn đầu gồm Mexico (29 triệu USD), Anh và Ireland (19,7 triệu USD), Đức (15 triệu USD) và Pháp (12 triệu USD).
Cuộc phiêu lưu của Mario và Luigi cũng đặc biệt hút khách tại hệ thống IMAX, thu 22,2 triệu USD – trở thành pha mở màn toàn cầu lớn thứ hai của IMAX đối với một phim Hollywood, vượt qua thành tích 21,4 triệu USD của phần trước.
The Super Mario Galaxy Movie ra mắt trong làn sóng đánh giá không mấy tích cực, với điểm Rotten Tomatoes chỉ khoảng 40%. Tuy vậy phản ứng của khán giả lại hoàn toàn trái ngược.
Khán giả gia đình chấm phim 5/5 sao theo PostTrak, trong khi khán giả đại chúng cho 4 sao và điểm A- trên CinemaScore. Lượng người xem nghiêng về nam giới (61%), nhưng trong nhóm gia đình, tỉ lệ các bà mẹ (52%) lại nhỉnh hơn các ông bố.
“Những chỉ số phản hồi này cho thấy phim sẽ có một đường chạy cực kỳ bền bỉ, không chỉ suốt mùa xuân mà còn kéo dài sang cả mùa hè” – ông Jim Orr, Chủ tịch phát hành của Universal, nhận định.
Trailer The Super Mario Galaxy Movie
Phim chuyển thể từ trò chơi điện tử không phải là điều mới. Lara Croft: Tomb Raider từng đưa Angelina Jolie trở thành ngôi sao hành động hạng A vào năm 2001. Tuy nhiên Hollywood chỉ thực sự tăng tốc khai thác chất liệu này trong khoảng 5 năm trở lại đây, khi dòng phim siêu anh hùng bắt đầu giảm sức hút và các hãng phim cần tìm nguồn IP mới.
Những thành công đáng chú ý bao gồm loạt phim Sonic the Hedgehog của Paramount và A Minecraft Movie, tác phẩm thu về 960 triệu USD toàn cầu cho Warner Bros. và Legendary Entertainment vào năm ngoái.
Nhắm tới một cú hit tỉ USD, Universal đã khởi động chiến dịch quảng bá từ tháng 11, triển khai hàng loạt hoạt động hợp tác (ngũ cốc Lucky Charms, đồ chơi Happy Meal của McDonald’s, lăn khử mùi Old Spice), đồng thời dựng các bảng quảng cáo khổng lồ tại Mỹ, Pháp, Tây Ban Nha và Chile.
Kênh NBC – công ty cùng tập đoàn – cũng lồng ghép bộ phim vào phần đưa tin Thế vận hội mùa đông, trong khi các công viên giải trí Universal liên tục khuấy động chiến dịch truyền thông.
Tin Gốc: https://tuoitre.vn/hoat-hinh-super-mario-galaxy-dai-thang-phong-ve-20260406100314447.htm
Phùng Khánh Linh, Hoàng Dũng, Hương Tràm và giao lộ tuổi 30
Hết một vòng xoay, tuổi 30 vì thế là khi con người đạt tới độ chín muồi.
Còn nhớ hơn 10 năm trước, Hoàng Dũng mới xuất hiện trong Giọng hát Việt. Lúc ấy anh còn hát nhạc của người khác, còn bây giờ anh đã là một nhạc sĩ có chỗ đứng riêng.
Thậm chí hơn năm năm trước, khi anh nổi như cồn với Nàng thơ, nhắc đến Hoàng Dũng là nhắc đến hình tượng chàng "nhạc sĩ mộng mơ", thì giờ đây những sáng tác của anh cũng đa dạng hơn nhiều.
Trong album đón tuổi 30 của mình vào năm ngoái Xoay tròn ta được thấy một Hoàng Dũng tâm trạng vùng vẫy trong cảm thức vô hướng của cuộc đời ở La bàn; lại được thấy một Hoàng Dũng chống lại sự nhàm chán, lặp đi lặp lại không ngừng của thời gian trong Cuối tuần (1825), làm không ít người giật mình khi nhận ra có thể ta đã trải qua những ngày thứ Hai đến 1.825 lần.
HOÀNG DŨNG - LA BÀN
Ta cũng được thấy một Hoàng Dũng ở tuổi 30 đã chấp nhận những quy luật đổi thay của cuộc đời trong Đừng giữ chỗ: "Đàn chim cũng nối đuôi theo nhau rời đi… Đừng giữ chỗ cho tôi khi tôi rời đi".
Vậy là từ một nhạc sĩ chuyên trị nhạc tình, giờ đây thế giới âm nhạc của anh đã khác, đã có những suy tư về những điều trừu tượng hơn: vị trí của con người trong thời gian, trong không gian, trên thế gian.
Tuổi 30 cũng là phông nền cho Phùng Khánh Linh khám phá sâu hơn tâm hồn mình trong Giữa một vạn người, một trong những album với concept chắc chắn nhất trong thời gian qua.
Bắt đầu với đoạn nhạc từ Hồ thiên nga của Tchaikovsky (còn gì phù hợp hơn, nhà soạn nhạc vĩ đại cũng sáng tác bản ballet kinh điển này vào độ tuổi ngoài 30), được phối lại và viết thêm lời Việt, với nhiều câu đen tối, đầy tính hủy hoại: "Tôi đã mệt nhoài vì phải chạy…", "Tình yêu có thể phá vỡ mọi lời nguyền, nhưng tình yêu lại là một lời nguyền khác".
Hôm nay tôi buồn của Phùng Khánh Linh - Nguồn: Phùng Khánh Linh
Có lẽ nếu gọi vui Citopia, album ra mắt bốn năm trước khi Phùng Khánh Linh vẫn chưa sang tuổi 30, là nàng thiên nga trắng Odette, thì Giữa một vạn người là nàng thiên nga đen Odile.
Cả hai đều cùng nói về tình yêu, về nỗi đau tình yêu, về mất mát tình yêu nhưng Citopia mang đến cảm giác ngọt ngào, tươi sáng bao nhiêu thì Giữa một vạn người lại kỳ bí, ám ảnh, thậm chí đôi khi là mị hoặc bấy nhiêu. Citopia là những mảng màu neon rực rỡ, Giữa một vạn người lại đặc quánh những gam âm tối thẫm. Tuổi 30, có thể là tuổi nhiều bi quan hơn, nhiều hoài nghi hơn.
Nhưng tuổi 30 cũng có thể là tuổi lạc quan hơn. Ta sẽ thấy một Hương Tràm ít nhiều lạc quan hơn trong album trở lại của mình Phao cứu sinh. Ơn trời, cuối cùng Hương Tràm cũng đã trở về với những ca khúc buồn về những cuộc tình tréo ngoe đau khổ!
Ta hoàn toàn có thể tưởng tượng nếu album này ra mắt độ 4, 5 năm trước, nó sẽ đạt thành tích tốt hơn nhiều khi ra mắt vào quãng thời gian qua. Thời Em gái mưa, đâu đâu người ta cũng yêu thích những bản ballad sâu lắng.
Tiếc rằng gu nhạc đã tạm thời thay đổi, vì thế mà những ca khúc như Ước anh nhiều nỗi buồn hay Nhường anh cho cô ấy chưa đưa Hương Tràm trở lại thời đỉnh cao danh tiếng như kỳ vọng. Mặc dù vậy thời thế là chuyện của thời thế, còn giọng hát lại là chuyện khác.
Những nốt cao được tung ra nhẹ nhàng hơn, những màn belting tiết chế hơn, những tầng cảm xúc ổn định hơn, êm đềm hơn song lại sâu sắc hơn, cách nhả chữ ngày càng giống một người kể chuyện, đó là Hương Tràm của tuổi 30.
Những giằng xé tâm tư tương đối phức tạp: chỉ một album nhưng tâm trạng của người đàn bà khổ lụy, tủi hờn vì tình nhưng khi thì vị kỷ và nhỏ mọn mong anh nhiều nỗi buồn, lúc lại vị tha và rộng lượng hy vọng cuộc sống nơi anh nhẹ nhàng.
Nhưng gọi là lạc quan hơn là bởi, theo cấu trúc của album, càng đi xa ta lại càng thấy sự nhẹ nhõm trong âm nhạc, trong khi toàn bộ sức nặng của album dồn vào ca khúc đầu tiên. Có lẽ, tuổi 30 dễ bị tổn thương mà cũng dễ buông bỏ hơn.
Hương Tràm đã trở lại là chính Hương Tràm nhưng trưởng thành hơn, dồn nén hơn, đa đoan hơn. Không ai tắm hai lần trên một dòng sông. Sao Thổ có quay trở lại vị trí ban đầu cũng đã là một sao Thổ khác.
Tin Gốc: https://tuoitre.vn/phung-khanh-linh-hoang-dung-huong-tram-va-giao-lo-tuoi-30-20260405091137766.htm
Nghệ sĩ cải lương Phượng Loan đón tin vui ở tuổi 60
Đây là điểm nhấn nghệ thuật nổi bật của lễ hội, với mong muốn mang đến không gian giao thoa độc đáo giữa âm nhạc và văn hóa cà phê Việt Nam. Chương trình thuộc khuôn khổ Lễ hội tôn vinh cà phê - trà Việt lần thứ 4, được tổ chức định kỳ như một cách để quảng bá nông sản Việt với công chúng và bạn bè quốc tế. Sự kiện có sự tham gia của NSND Phượng Loan, NSƯT Vũ Luân, ca sĩ Nguyễn Phi Hùng...
Chương trình được chia thành 3 chương, lần lượt với các chủ đề: Nghệ sĩ Mai Vàng với âm nhạc; Âm nhạc & cà phê; Giai điệu trẻ.
Ba chương âm nhạc tách biệt nhưng tạo nên một tổng thể chương trình nghệ thuật đặc sắc xuyên suốt từ truyền thống đến hiện đại, tôn vinh những giá trị bền vững của âm nhạc Việt Nam. Mỗi tiết mục biểu diễn đều là một mảnh ghép trong bức tranh nghệ thuật đa sắc, tiệm cận với guồng quay của thị trường biểu diễn hiện nay với sự đón nhận của đại đa số khán giả.
Một trong những điểm nhấn đặc biệt của chương trình là khoảnh khắc trao giải Mai Vàng tri ân, nhằm ghi nhận và tôn vinh những cá nhân có nhiều đóng góp cho nghệ thuật nước nhà. NSND Phượng Loan được vinh danh là giọng ca tiêu biểu của sân khấu cải lương, trong khi nhạc sĩ Nguyễn Cường được tôn vinh bởi hành trình hơn 40 năm theo đuổi nghệ thuật của ông.
Ở tuổi 60, nghệ sĩ Phượng Loan là giọng ca cải lương được nhiều khán giả yêu mến. Hiện tại, bà vẫn miệt mài với các hoạt động nghệ thuật, đặt tinh thần trách nhiệm với khán giả lên hàng đầu. NSND Phượng Loan chia sẻ mỗi vai diễn không đơn thuần là sự cống hiến, mà còn là cách để bà truyền lửa cho thế hệ sau, góp phần giúp cải lương tiếp tục hiện diện trong đời sống đương đại.
Đón nhận giải thưởng ở tuổi 60, NSND Phượng Loan không giấu được xúc động. "Tôi cũng từng là nghệ sĩ vinh dự được trao giải Mai Vàng vào năm 2006 với nhân vật trong vở Nước mắt thân tình. Đúng 20 năm sau, tôi lại vinh dự nhận được giải thưởng, đây là niềm hạnh phúc rất lớn đối với tôi", nữ nghệ sĩ trải lòng.
Trong khi đó, nhạc sĩ Nguyễn Cường là một trong những gương mặt tiêu biểu của âm nhạc Việt Nam hiện đại, đặc biệt nổi bật với những sáng tác mang đậm âm hưởng Tây Nguyên. Trong hơn 40 năm hoạt động nghệ thuật, âm nhạc của Nguyễn Cường không chỉ tái hiện không gian núi rừng hùng vĩ mà còn truyền tải chiều sâu tâm hồn và đời sống của đồng bào các dân tộc Tây Nguyên. Những sáng tác của ông góp phần lan tỏa giá trị văn hóa bản địa đến công chúng rộng rãi, khẳng định vị trí bền vững của ông trong nền âm nhạc Việt Nam.
Gala Âm nhạc và cà phê không chỉ là một đêm biểu diễn nghệ thuật mà còn là không gian kết nối văn hóa, góp phần quảng bá giá trị cà phê - trà Việt, đồng thời đưa thương hiệu Mai Vàng đến gần hơn với đời sống. Chương trình được kỳ vọng sẽ thu hút đông đảo công chúng, đặc biệt là khán giả trẻ.
Tin Gốc: https://thanhnien.vn/nghe-si-cai-luong-phuong-loan-don-tin-vui-o-tuoi-60-185260405133402599.htm
Trung Quốc cấm tướng quân đánh phấn: Tranh cãi nảy lửa về chuẩn “nam tính”
Trong cuộc họp gần nhất, cơ quan quản lý yêu cầu các đoàn phim chấn chỉnh hình tượng võ tướng nhằm định hướng rõ ràng hơn về “thẩm mỹ phim truyền hình”. Nhiều bất cập trong các tác phẩm cổ trang hiện nay được chỉ ra, như trang điểm quá đà, phục trang thiếu tính thực tế và xu hướng đề cao ngoại hình hơn nội dung.
Đáng chú ý, yêu cầu “diễn vai gì phải ra dáng vai đó” được nhấn mạnh. Theo đó, hình tượng tướng quân chinh chiến không thể xuất hiện với diện mạo bóng bẩy, chỉn chu quá mức, thiếu đi vẻ phong trần của chiến trường.
Cơ quan quản lý cũng cho rằng việc quá phụ thuộc vào sức hút của diễn viên và xu hướng “sùng bái nhan sắc” đang làm lệch chuẩn thẩm mỹ. Các nhân vật lịch sử, đặc biệt là võ tướng, cần thể hiện sự mạnh mẽ, từng trải thay vì trở thành “bình hoa di động”.
Ngành phim ảnh Trung Quốc được yêu cầu chuyển trọng tâm từ “ngôi sao” sang “kịch bản”, trong đó phục trang, hóa trang và đạo cụ phải phục vụ cho việc khắc họa nhân vật và bối cảnh.
Sau động thái này, nhiều đoàn phim và nền tảng phát sóng đã bắt đầu rà soát lại khâu tạo hình, đồng thời thiết lập quy trình thẩm định nhằm hạn chế các hình ảnh bị cho là phi thực tế.
Xu hướng “nữ tính hóa” nghệ sĩ nam gây tranh luận
Những năm gần đây, cơ quan quản lý Trung Quốc liên tục siết chặt việc xây dựng hình ảnh nghệ sĩ, đặc biệt là xu hướng “nữ tính hóa” đối với nam giới trong ngành giải trí. Các quy định mới yêu cầu kiểm soát từ trang phục, phong cách đến cách trang điểm.
Theo đó, việc tuyển chọn diễn viên và khách mời cũng bị kiểm soát chặt chẽ, đồng thời hạn chế các nội dung bị cho là “lệch chuẩn thẩm mỹ”, như phong cách trang điểm đậm, biểu hiện ẻo lả, yểu điệu của nghệ sĩ nam trên truyền hình.
Các quy định này nhanh chóng làm dấy lên tranh cãi. Một bộ phận dư luận ủng hộ, cho rằng đây là động thái cần thiết nhằm chấn chỉnh hình ảnh nghệ sĩ và định hướng thẩm mỹ trong công chúng.
Tuy nhiên, nhiều ý kiến trái chiều cho rằng quy định mang tính áp đặt, có thể dẫn đến định kiến giới và hạn chế sự đa dạng sáng tạo trong nghệ thuật.
Tranh cãi quanh tạo hình nhân vật nam không chỉ dừng lại ở phạm vi một bộ phim, mà phản ánh sự va chạm giữa thị hiếu giải trí hiện đại và định hướng quản lý văn hóa tại Trung Quốc.
Siết nội dung, hạn chế phim đam mỹ và văn hóa “lưu lượng”
Từ năm 2022, các tác phẩm đam mỹ (phim đồng tính nam chuyển thể) bị yêu cầu dừng sản xuất trên diện rộng, đồng nghĩa với việc gần như biến mất khỏi màn ảnh Trung Quốc.
Quy định này khiến nhiều dự án rơi vào tình trạng thua lỗ, đồng thời khiến diễn viên dè dặt hơn khi tham gia thể loại này.
Bên cạnh đó, cơ quan quản lý cũng phản đối “lý thuyết lưu lượng”, nhằm hạn chế tình trạng nghệ sĩ tạo chiêu trò để thu hút người hâm mộ thay vì tập trung vào chất lượng tác phẩm.
Các chương trình tuyển chọn thần tượng cũng bị siết chặt. Cơ quan chức năng nghiêm cấm hành vi khuyến khích người hâm mộ chi tiền để bình chọn dưới mọi hình thức, nhằm ngăn chặn tiêu cực trong văn hóa trong cộng đồng người hâm mộ.
Ngoài ra, những nội dung giải trí bị cho là phản cảm, khoe khoang hoặc thiếu chuẩn mực cũng nằm trong diện bị kiểm soát. Quy định về thù lao nghệ sĩ được thực thi nghiêm ngặt, đồng thời các hành vi trốn thuế, ký hợp đồng sai quy định bị xử lý mạnh tay.
Nguyên nhân phía sau chính sách siết chặt
Theo AFP, trong bối cảnh tỷ lệ sinh giảm, giới chức Trung Quốc mong muốn thúc đẩy hình ảnh nam tính truyền thống trong giới trẻ, đồng thời hạn chế ảnh hưởng từ phong cách thần tượng Kpop (nhạc trẻ Hàn Quốc).
Một số ý kiến từ truyền thông trong nước cho rằng nhiều hình tượng nam trên màn ảnh hiện nay trở nên “mềm hóa”, thiếu đi sự mạnh mẽ vốn có, đặc biệt trong các vai anh hùng, võ hiệp.
Bên cạnh đó, sự phát triển của dòng phim đam mỹ và phong cách unisex (phong cách phi giới tính) trong âm nhạc, thời trang cũng làm dấy lên lo ngại về chuẩn mực thẩm mỹ đối với thế hệ trẻ.
Các cơ quan quản lý cho rằng những xu hướng này có thể ảnh hưởng đến định hướng văn hóa, do đó cần được kiểm soát chặt chẽ hơn trên truyền hình và các nền tảng số.
Không chỉ nghệ sĩ, nhiều streamer và blogger (người thực hiện các nội dung trên nền tảng số) cũng bị xử lý. Một số tài khoản nổi tiếng bị khóa do bị cho là “quảng bá giá trị không lành mạnh”.
Ngoài ra, hàng loạt bê bối liên quan đến các nghệ sĩ nổi tiếng trong những năm gần đây cũng được xem là một trong những nguyên nhân khiến cơ quan quản lý tăng cường “thanh lọc” ngành giải trí.
Truyền thông quốc tế cũng đưa tin rộng rãi về việc Trung Quốc siết chặt hình ảnh nghệ sĩ nam và hạn chế dòng phim đam mỹ, xem đây là một phần trong chiến dịch kiểm soát văn hóa và định hướng xã hội.
Hãng tin Associated Press cho biết cơ quan quản lý Trung Quốc muốn thúc đẩy nội dung mang giá trị truyền thống. Trong khi đó, tờ Time nhận định chính sách này phản ánh nỗi lo về “khủng hoảng nam tính” trong bối cảnh Trung Quốc đối mặt với nhiều thay đổi xã hội.
Một số ý kiến khác cho rằng các quy định mới có thể làm gia tăng kiểm duyệt và hạn chế sự đa dạng trong biểu đạt nghệ thuật, đặc biệt với các nội dung liên quan đến giới và xu hướng tính dục. Đáng chú ý, theo Le Monde, việc siết chặt không chỉ dừng ở màn ảnh mà còn mở rộng sang cộng đồng sáng tác đam mỹ, cho thấy mức độ kiểm soát ngày càng mạnh tay.
Nhìn chung, báo chí quốc tế đánh giá các động thái này không chỉ nhằm điều chỉnh ngành giải trí, mà còn phản ánh nỗ lực của Trung Quốc trong việc định hình chuẩn mực văn hóa và xã hội theo hướng truyền thống hơn.
Theo Sina/Sohu