Theo Asia One, video AI với tên Tuyết sơn cứu hồ ly thuộc dạng phim ngắn, kể về một lữ khách cứu một con hồ ly bị thương trên núi tuyết bằng cách để lại thức ăn là một con vịt kho. Đây là mô típ quen thuộc trong văn hóa Trung Quốc, nơi hồ ly thường hóa thành người để báo ân.
Tuy nhiên, nội dung lại chuyển hướng hoàn toàn ở đoạn kết. Khi nhân vật chính gặp lại “ân nhân”, người xuất hiện không phải hồ ly mà là con vịt kho anh đã để lại. Nhân vật này tuyên bố mình chính là “con vịt bị bỏ lại” và quay sang trả thù.
Cũng theo Asia One, video gốc được tạo ra trong khoảng 5 giờ bởi một nhóm 4 người thuộc một công ty thực phẩm, với chi phí thử nghiệm khoảng 40 NDT (khoảng 153.000 đồng) và mục tiêu ban đầu chỉ là quảng bá sản phẩm.
Tuy nhiên, nội dung này nhanh chóng vượt ra khỏi phạm vi quảng cáo. Hàng nghìn phiên bản biến thể xuất hiện trên các nền tảng video, khi người dùng thay đổi nhân vật, bối cảnh hoặc đối tượng trong câu chuyện.
Theo Recode China AI, chính cấu trúc mở này đã khiến video trở thành một khuôn mẫu nội dung, cho phép cộng đồng dễ dàng sáng tạo lại và nhân rộng. Kết quả, loạt video liên quan được cho là đạt tới khoảng 5 tỉ lượt xem trên mạng xã hội Trung Quốc. Tuy nhiên, con số này là tổng lượt xem của toàn bộ các phiên bản khác nhau, thay vì một video duy nhất.
Trước đó, phim ngắn Hoắc Khứ Bệnh cũng dùng công nghệ AI sản xuất, với chi phí chỉ 3.000 NDT (gần 11 triệu đồng) nhưng lại thu về tới 500 triệu lượt xem.
Sự bùng nổ của các video như Tuyết sơn cứu hồ ly hay Hoắc Khứ Bệnh cho thấy AI không chỉ là công cụ hỗ trợ, mà đang trở thành phương tiện sản xuất nội dung quy mô lớn.
Theo Recode China AI, một nhóm nhỏ có thể tạo ra video trong vài giờ, điều trước đây cần cả ê kíp lớn và chi phí cao. Điều này khiến nhiều vị trí trong ngành phim truyền thống đứng trước áp lực cạnh tranh. Bên cạnh đó, khi nội dung có thể được tạo và chỉnh sửa hàng loạt, việc kiểm soát bản quyền và hình ảnh cá nhân cũng trở nên phức tạp hơn.
Từ một video quảng cáo đơn giản, Tuyết sơn cứu hồ ly đã trở thành hiện tượng mạng với hàng tỉ lượt xem và vô số phiên bản khác nhau. Dù con số 5 tỉ lượt xem cần được hiểu một cách thận trọng nhưng không thể phủ nhận rằng AI đang mở ra một giai đoạn mới cho ngành nội dung số. Trong đó, bất kỳ ai cũng có thể trở thành người sáng tạo, và một ý tưởng đủ khác biệt có thể lan truyền với tốc độ chưa từng có.
Theo tờ 163, các diễn viên AI đang thay đổi những người có thể trụ lại trong ngành, tác động trực tiếp đến toàn bộ chuỗi cung ứng của ngành công nghiệp điện ảnh và truyền hình. Trí tuệ nhân tạo đang tạo ra cuộc khủng hoảng việc làm trong ngành làm phim tại Trung Quốc.
Theo văn bản công bố của UBND TP HCM ngày 6/4, Sở Văn hóa và Thể thao được UBND giao chủ trì, phối hợp với các sở ngành như Tài chính, Quy hoạch - Kiến trúc nghiên cứu phương án đầu tư tổ hợp phim trường quy mô lớn.
Công trình nhằm đáp ứng yêu cầu phát triển ngành điện ảnh - truyền hình, đồng thời tạo điều kiện thu hút các dự án sản xuất phim.
Yêu cầu xây dựng phim trường quy mô lớn được đưa ra trong bối cảnh doanh nghiệp và giới làm phim phản ánh tình trạng thiếu cơ sở vật chất đạt chuẩn.
Tại buổi gặp với Bí thư Trần Lưu Quang hôm 5/2, nhiều doanh nghiệp cho biết ngành điện ảnh trong nước thiếu phim trường hiện đại, khiến các êkíp phải dựng bối cảnh tạm thời rồi tháo dỡ, làm tăng chi phí sản xuất. Bên cạnh đó, các vướng mắc về cơ chế, thủ tục hành chính và tiếp cận đất đai cũng là rào cản lớn với đầu tư vào công nghiệp văn hóa.
Một số nghệ sĩ nhận định phim trường là yếu tố quan trọng để định hình một nền công nghiệp điện ảnh chuyên nghiệp. Các bối cảnh phim nếu được đầu tư bài bản còn có thể trở thành điểm đến du lịch, tạo giá trị kinh tế bổ sung.
TP HCM là trung tâm điện ảnh lớn nhất cả nước, chiếm khoảng 40% thị phần, với hơn 900 doanh nghiệp điện ảnh và hàng nghìn lao động. Năm 2025, thành phố cũng được UNESCO công nhận là Thành phố Sáng tạo trong lĩnh vực điện ảnh đầu tiên của Đông Nam Á.
Bên cạnh dự án phim trường, UBND TP HCM cũng giao các sở ngành rà soát, đề xuất bố trí nguồn vốn đầu tư công cho các công trình văn hóa trọng điểm.
Trong đó, Sở Văn hóa và Thể thao được yêu cầu nghiên cứu kế hoạch xây dựng Bảo tàng Âm nhạc Việt Nam, ứng dụng công nghệ AI và chuyển đổi số trong trưng bày, nhằm thu hút công chúng, đặc biệt là giới trẻ.
Sở Tài chính được giao rà soát quỹ nhà, đất công chưa sử dụng hoặc sử dụng kém hiệu quả để chuyển đổi phục vụ phát triển không gian sáng tạo, trung tâm biểu diễn nghệ thuật, nhà hát quy mô lớn.
Thành phố cũng nghiên cứu thành lập Quỹ phát triển công nghiệp văn hóa theo mô hình "đầu tư mạo hiểm", nhằm hỗ trợ vốn cho các dự án khởi nghiệp và đổi mới sáng tạo trong lĩnh vực văn hóa - nghệ thuật.
Giữa ồn ào, khi trao đổi với chúng tôi, Minh Phương - quản lý Thiện Nhân cho biết hiện nữ ca sĩ đang muốn tập trung cho bản thân. “Nhân đang rất khỏe và cuộc sống ổn định, không có chuyện gì xảy ra hết”, người này chia sẻ thêm.
Cùng thời điểm, fanpage Thiện Nhân Entertainment cũng có bài đăng lên tiếng giữa ồn ào. Người quản lý gửi lời cảm ơn mọi người đã dành sự quan tâm cho giọng ca 10X, đồng thời chia sẻ: “Hiện tại, Nhân muốn tập trung cho bản thân và đi theo hạnh nguyện của riêng Nhân. Nhân đang rất khỏe, cuộc sống ổn định, không có chuyện gì xảy ra. Thương cô bé của tôi lúc nào cũng bị người khác tạo sóng gió”.
Trước đó, gia đình ca sĩ Thiện Nhân đưa ra thông báo gây chú ý trên fanpage Thiện Nhân sở hữu gần 700.000 lượt theo dõi. Người thân cho hay nữ ca sĩ đã dọn ra riêng từ tháng 1.2021 đến hiện tại.
Thời gian đầu, quán quân Giọng hát Việt nhí 2014 thi thoảng vẫn liên lạc về gia đình bằng điện thoại hoặc tin nhắn qua Facebook. Khi đó, gia đình vẫn thấy Thiện Nhân xuất hiện trên mạng xã hội, livestream trên TikTok hay tham gia các chương trình ca nhạc nên phần nào yên tâm.
Cuộc sống của ca sĩ Thiện Nhân được nhiều người quan tâm
Người thân chia sẻ thêm: “Tuy nhiên, khoảng 2 tháng gần đây gia đình hoàn toàn không còn bất kỳ thông tin hay liên lạc nào từ em. Gia đình gọi điện thì số điện thoại đã bị khóa, các trang mạng cá nhân của em cũng đã bị khóa hoặc chỉ cập nhật những hình ảnh rất cũ”.
Điều này khiến gia đình rất bất an và lo lắng. Người thân Thiện Nhân chia sẻ thêm: “Hiện tại người nhà chỉ mong biết em có bình an hay không? Nếu em ở đâu đó vẫn bình an đọc được những dòng này, mong em liên lạc về để gia đình an tâm”.
Cùng thời điểm, người thân nói với Thanh Niên rằng Thiện Nhân không liên lạc với gia đình khoảng 2 tháng qua. Do đó, gia đình đăng tải bài viết và chờ phản hồi từ nữ ca sĩ.
Sau ồn ào hồi năm 2022, mối quan hệ giữa Thiện Nhân và gia đình được mọi người quan tâm. Sau vụ việc, nữ ca sĩ vắng bóng trong 2 năm, sau đó mới trở lại với các hoạt động nghệ thuật. Hồi tháng 12.2025, khi nói về cuộc sống hiện tại, Thiện Nhân cho biết cô chủ yếu dành thời gian chăm sóc bản thân, không ngại làm công việc khác để có kinh tế tiếp tục thực hiện đam mê ca hát.
Thông tin từ FIFA cho hay Lighter được xây dựng như một sản phẩm mang tinh thần “kết nối, niềm vui và sự bền bỉ”, hướng đến việc lan tỏa năng lượng tích cực đến người hâm mộ toàn cầu. Ca khúc cũng mở đầu cho chuỗi sản phẩm âm nhạc đồng hành cùng kỳ World Cup 2026.
Tuy nhiên, phản ứng ban đầu từ công chúng và một số kênh truyền thông cho thấy sự tiếp nhận không hoàn toàn tích cực.
Một số trang tin thể thao - giải trí như SportBible hay Yahoo Sports ghi nhận phản hồi từ người hâm mộ với nhận xét ca khúc “thiếu năng lượng”, “không đủ cao trào”, “không đủ khí thế cho một sự kiện toàn cầu” so với kỳ vọng dành cho một bài hát World Cup.
Video Lighter (FIFA World Cup 2026) với Jelly Roll, Carín León, FIFA Sound
Khác với những ca khúc từng tạo dấu ấn mạnh mẽ trong quá khứ, Lighter được xây dựng theo hướng tiết tấu vừa phải, pha trộn giữa pop, country và Latin. Chính lựa chọn này khiến nhiều người nghe cho rằng ca khúc chưa tạo được cảm giác bùng nổ thường thấy ở các sự kiện thể thao quy mô lớn.
Một số ý kiến trên mạng xã hội cũng so sánh ca khúc với các bản hit World Cup trước đây và cho rằng Lighter thiếu tính “anthem” - yếu tố giúp người nghe dễ hòa giọng và tạo hiệu ứng đám đông.
Bên cạnh các nhận xét tiêu cực, một số ý kiến cho rằng việc thử nghiệm màu sắc âm nhạc mới là điều dễ hiểu trong bối cảnh World Cup ngày càng mở rộng về quy mô và thị trường.
Việc kết hợp nhiều yếu tố âm nhạc, thay vì theo đuổi công thức "cao trào", "dễ hát" quen thuộc, được xem là nỗ lực làm mới hình ảnh âm nhạc của giải đấu năm 2026. Tuy vậy, điều này cũng khiến ca khúc khó đáp ứng kỳ vọng của những khán giả đã quen với các bản hit mang tính biểu tượng trong quá khứ.
Hiện tại, Lighter mới chỉ là một trong những sản phẩm đầu tiên trong chuỗi âm nhạc của World Cup 2026. Trong các kỳ trước, nhiều ca khúc chính thức chỉ thực sự tạo sức lan tỏa khi giải đấu đến gần hoặc diễn ra.
Do đó giới quan sát cho rằng còn quá sớm để đánh giá toàn diện sức ảnh hưởng của ca khúc. Tuy nhiên, những tranh luận hiện tại phần nào cho thấy áp lực ngày càng lớn đối với các sản phẩm âm nhạc gắn với những sự kiện toàn cầu như World Cup.
Trong bối cảnh khán giả ngày càng đa dạng và kỳ vọng cao hơn, việc tìm ra một ca khúc vừa mang tính đại chúng, vừa đủ mới mẻ để tạo dấu ấn, tiếp tục là bài toán không dễ chút nào cho ban tổ chức.